신뢰로 잇는 반세기, 융합 예술로 펼쳐진 문화는 두 나라의 초석

빅터 앙 싱가포르 국가예술위원회 기술혁신국장 인터뷰
신뢰로 잇는 반세기, 융합 예술로 펼쳐진 문화는 두 나라의 초석

지난 6월, 언어와 문화, 그리고 각자의 전문 영역을 뛰어넘는 새로운 융합의 장 2026 에이프캠프가 성황리에 막을 내렸습니다. 이번 캠프에는 주빈국 싱가포르를 대표하여 싱가포르 국가예술위원회(National Arts Council Singapore, NAC)의 빅터 앙(Victor Ang) 기술혁신국장이 함께해 특별한 의미를 더했습니다. 올해로 수교 50주년을 맞은 한국과 싱가포르, 두 나라의 문화적 유대와 예술·기술 협력의 현재와 미래에 대해 빅터 앙 국장의 진솔한 이야기를 들어봅니다.

Victor Ang(Director, Technology & Innovation National Arts Council Singapore)

Q1. 1975년 수교 이래 반세기가 넘는 시간 동안, 두 나라는 예술과 문화의 관점에서 어떤 역사적·문화적 의미를 함께 만들어왔다고 보시나요?

The 6th VH Award, Singapore Art Week 2026
Image courtesy of National Arts Council Singapore

Victor Ang | 이 여정은 반세기에 걸쳐 이어져 온 것입니다. 1975년 수교 이래 싱가포르와 한국은 정부 간 교류와 경제적 유대뿐 아니라, 예술과 문화만이 빚어낼 수 있는 특별한 사람과 사람 사이의 교류를 통해 더욱 가까워졌습니다. 2025년 11월 서울을 방문한 싱가포르 로렌스 웡 총리가 언급했듯, "많은 싱가포르인들이 한국 문화의 열렬한 팬"이며, 이는 K-뮤직, K-영화, K-드라마에서 비롯된 것입니다. 한국 음식은 이제 싱가포르인의 일상 속에 자리 잡았고, 마찬가지로 싱가포르의 카야(코코넛 잼)와 칠리크랩도 한국인의 마음과 부엌 속으로 스며들었습니다.
이러한 문화적 관계가 역사적으로 의미 있는 이유는, 그것이 두 나라가 함께 걸어온 더 큰 이야기를 그대로 비추고 있기 때문입니다. 싱가포르와 한국 모두 국제 무대에서 자국민과 창의성, 정체성에 투자하기를 선택한 나라입니다. 두 나라는 문화가 사치가 아니라 국가적 회복력과 소프트파워의 초석임을 몸소 증명해 왔습니다. 수십 년간 이어진 지속적인 문화 협력을 통해 서로 다른 창작 유산을 소개하고, 국내외에서 상호 이해를 더욱 깊게 만들어 왔습니다. 이 공유된 헌신이야말로 50년이라는 시간이 지금도 의미를 지니는 이유입니다.

Victor Ang | This journey has been fifty years in the making. Since establishing diplomatic relations in 1975, Singapore and South Korea have grown closer not only through government and business ties, but through the people-to-people exchanges that arts and culture uniquely foster. As Singapore's Prime Minister Lawrence Wong noted during his visit to Seoul in November 2025, "many Singaporeans are passionate fans of Korean culture" — inspired by K-music, K-films, and K-dramas. Korean food has become a staple in everyday Singaporean life, just as Singapore's kaya and chilli crab have found their way into Korean hearts and kitchens.
What makes this cultural relationship historically significant is that it mirrors the broader story of both nations — two countries that chose to invest in their people, creativity, and identity on the world stage. Both Singapore and South Korea have demonstrated that culture is not a luxury, but a cornerstone of national resilience and soft power. Through sustained cultural cooperation over the decades, we have been showcasing each country's distinct creative heritage and deepening mutual appreciation both at home and abroad. That shared commitment is what gives this fifty-year relationship its enduring meaning.

Q2. 주빈국 싱가포르를 대표해 APE CAMP에 참여하시면서 전반적으로 어떤 인상을 받으셨나요? 현장에서 이루어진 다학제적 협업 중 특히 인상 깊었던 부분이 있다면 말씀해 주세요.

Immersive Creation Programme Showcase by Society for Arts & Technology (SAT) at the Arts x Tech Lab
Image courtesy of National Arts Council Singapore

Victor Ang | APE CAMP는 활력 넘치는 경험이었습니다. 가장 인상 깊었던 점은 아티스트(Artist), 프로듀서(Producer), 엔지니어(Engineer) 등 서로 다른 분야의 참가자들이 창의적인 미션 선언문을 통해 얼마나 빠르게 공통분모를 찾아냈는가 하는 점이었습니다. 이는 진정한 협업이 꽃필 수 있는 조건을 만들어주었습니다.
당연하게도, 사람과 사람 사이의 연결이 이 경험의 핵심이었습니다. 싱가포르 참가자들이 공식 캠프 일정 이후에도 다른 참가자들과 계속 교류하는 모습을 보며 큰 감동을 받았습니다. 이는 진정한 대화와 혁신적인 사고를 이끌어내는 문화 간 창의적 교류의 풍부한 가능성을 다시금 확인시켜 주었습니다. 저희에게 이것이야말로 APE CAMP가 앞으로도 함께 키워나갈 가치가 있는 플랫폼이라는 가장 분명한 신호였습니다.

Victor Ang | APE CAMP was an energising experience. What struck us most was how quickly participants from different disciplines — Artists, Producers, and Engineers — found common ground through the creative mission statements, which set the right conditions for genuine collaboration to flourish.
Unsurprisingly, the human connections became the heart of the experience. We were heartened to see Singaporean participants engaging with their counterparts well beyond official Camp hours, reaffirming the rich potential of cross-cultural creative exchange that encourages genuine dialogue and innovative thinking. That, to us, is the clearest signal that APE CAMP is a platform worth nurturing and growing together for years to come.

Q3. 현재 싱가포르의 예술과 기술 생태계는 얼마나 활기를 띠고 있나요? 《Our SG Arts Plan》을 비롯해 이를 뒷받침하는 핵심 정책 방향에 대해서도 소개해 주세요.

Aku Bersaksi … by Syafiq Halid at the Arts x Tech Lab
Image courtesy of Syafiq Halid

Victor Ang | 싱가포르의 다양하고 활기찬 예술 커뮤니티가 다져온 튼튼한 기반 위에서, 기술은 이제 성숙해가는 우리 예술 신(scene)에서 점점 더 중요한 힘으로 자리 잡고 있습니다. 기술은 예술 실천 방식, 관객과의 소통, 그리고 예술 부문이 운영되고 지속되는 방식 전반에 영향을 미치고 있습니다. 코로나19와 생성형 인공지능의 부상 같은 흐름은 예술계의 디지털 전환과 실험을 가속화했고, 예술이 만들어지고 경험되는 방식에 새로운 가능성을 열어주었습니다.
그렇기 때문에 기술과 혁신은 싱가포르의 현행 5개년 예술 마스터플랜인 《Our SG Arts Plan》의 핵심 축이며, '영감을 주는 창의도시 싱가포르'라는 NAC의 비전을 뒷받침하고 있습니다. 저희는 기술을 예술이 관객의 경험을 넓혀갈 새로운 기회를 여는 조력자로 바라봅니다.
조력자로서 저희의 역할은 예술가와 예술 단체가 역량을 키우고, 관계망을 다지며, 새로운 기회에 다가설 수 있도록 생태계 전반에 총체적인 지원을 제공하여, 디지털에 자신감을 갖춘 예술·문화 부문으로 성장해 나가도록 하는 것입니다. 기술의 탐구와 도입을 지원함으로써 예술과 기술 분야 간의 협업을 촉진하고, 장기적인 혁신의 기반을 다지는 부문 전반의 인프라에도 투자하고 있습니다.

이러한 노력의 중심에는, 신진 예술가와 기성 예술가 모두가 배우고 실험하며 자신의 지평을 넓혀 관객을 위한 매력적인 작품을 창작하고 선보일 수 있는 전용 환경을 조성하겠다는 다짐이 자리하고 있습니다.

Victor Ang | Building on the strong foundations of Singapore's diverse and vibrant arts community, technology has become an increasingly significant force within our maturing arts scene. It has influenced artistic practice, audience engagement, and how the sector operates and sustains itself. Developments such as COVID-19 and the rise of generative artificial intelligence have accelerated the sector's pivot towards digitalisation and experimentation, opening up new possibilities for how art is made and experienced.
Technology and Innovation is therefore a key pillar of Singapore's current five-year masterplan for the arts, Our SG Arts Plan, underpinning NAC's vision of making Singapore a creative city that inspires. We see technology as an enabler that opens up new opportunities for the arts to grow audiences' experiences.
Our role as an enabler is to provide holistic support to the ecosystem — helping artists and arts organisations build capabilities, forge connections, and access new opportunities to grow a digitally confident arts and culture sector. By supporting the exploration and adoption of technology, we also facilitate collaborations between the arts and technology sectors, and invest in sector-wide infrastructure that strengthens the foundation for long-term innovation.
At the heart of this effort is a commitment to foster a dedicated environment where emerging and established practitioners alike can learn, experiment, and expand their horizons — to create and present engaging works for audiences.

Q4. 예술과 기술을 융합하려는 한국의 공공 정책을 지켜보시면서, 싱가포르의 접근 방식과 비교했을 때 어떤 유사점과 차이점을 발견하셨나요? 또한 싱가포르만의 정책적·예술적 노력은 실제로 어떻게 실현되고 있나요?

Chapalang, Singapore Art Week 2026
Image courtesy of National Arts Council Singapore

Victor Ang | 각 나라의 고유한 예술 생태계와 우선순위를 바탕으로, 한국과 싱가포르는 모두 예술과 기술의 접점을 탐구하는 데 있어 협력적인 접근 방식을 지지하고 있습니다. 한국의 경우 이는 창의산업 내 혁신을 탐구하고 다양한 규모에서 실험을 이어가는 것을 의미할 수 있으며, 싱가포르의 경우 보조금과 부문 간 파트너십을 통해 예술가들이 네트워크와 활동 영역을 넓혀 다양한 관객과 공감할 수 있는 작품을 만들어내도록 하는 방식을 취하고 있습니다. 접근 방식을 넘어, 가장 가치 있는 것은 두 예술 커뮤니티 간의 교류이며, 이는 지식을 공유하고 흥미로운 새로운 기회를 만들어낼 더 많은 기회를 제공합니다.

Victor Ang | Building on each country's unique arts ecosystem and priorities, Korea and Singapore both support a collaborative approach in exploring the intersections of arts and technology. For Korea, this could mean exploring innovation within the creative industries and experimentation across varying scales; and for Singapore, through grants and cross-sector partnerships, for artists to expand their networks and practice to create works that resonate with diverse audiences. Beyond approaches, what is most valuable are the exchanges between both artistic communities that provide more chances for knowledge sharing and present exciting new opportunities.

Q5. APE CAMP가 지향하는 다학제적이고 과정 중심적인 정신과 맞닿아 있는, 싱가포르의 대표적인 예술·기술 프로그램이나 페스티벌, 정책이 있다면 한국 창작자들에게 추천해 주시겠어요?

Wan Hai Hotel: Singapore Strait Opening
Image courtesy of National Arts Council Singapore

Victor Ang | 발견하고 경험할 것이 정말 많습니다. 예술과 기술의 접점에서 활동하는 한국 창작자들이 싱가포르의 활기찬 예술 신을 직접 경험해보시길 진심으로 환영합니다.

Light to Night Singapore 2025
Image courtesy of National Gallery Singapore

매년 1월에 열리는 싱가포르 아트 위크(Singapore Art Week)는 저희의 대표적인 시각예술 시즌(season)으로, 단일 행사가 아니라 여러 전시와 프로그램이 한 기간에 걸쳐 펼쳐집니다. 최근 몇 년간 미디어 아트와 디지털 아트 분야에서 눈에 띄는 성장을 보였으며, 현대차의 VH 어워드 미디어 전시를 통해 한국 파트너들과의 국제 협업 플랫폼 역할도 해왔습니다. 기술과 도시 경험의 교차점에 관심 있는 분들께는, 8월에 열리는 싱가포르 나이트 페스티벌(Singapore Night Festival)을 추천합니다. 대규모 프로젝션 매핑, 키네틱 레이저 설치, 관객을 공동창작자로 초대하는 인터랙티브 조형물을 통해 싱가포르 곳곳의 여러 유산 지구(heritage districts)를 완전히 새롭게 변모시키는 축제입니다.

David Hockney: Bigger & Closer (not smaller & further away) 2
Image courtesy of David Hockney: Bigger & Closer (not smaller & further away)

미술관 쪽에서는, 싱가포르 아트 뮤지엄(Singapore Art Museum)이 싱가포르와 동남아시아의 동시대 예술가들을 조명하고 있으며, 이들 중 다수가 디지털 시스템, 키네틱 아트, 뉴미디어를 활용해 작업하고 있습니다. 아트사이언스 뮤지엄(ArtScience Museum) 역시 예술과 기술이 만나는 경험의 랜드마크로 자리매김했으며, teamLab과 같은 작가들의 장기 상영 몰입형 전시가 열리는 곳이기도 합니다. 저희는 이러한 플랫폼들이 교류와 영감, 미래의 협업을 위한 풍요로운 토양이 되어줄 것이라 믿으며, 한국의 동료들을 이곳에서 곧 뵙기를 바랍니다.

Victor Ang | There is much to discover and experience and we warmly welcome Korean creators working at the convergence of arts and technology to experience Singapore's vibrant arts scene firsthand.
Singapore Art Week, held every January, is our premier visual arts season. In recent years it has seen significant growth in media and digital art, and has served as a platform for international collaboration with Korean partners — most notably Hyundai, through the VH Award media exhibition. For those drawn to the intersection of technology and urban experience, the Singapore Night Festival in August transforms our heritage districts with large-scale projection mapping, kinetic laser installations, and interactive sculptures that invite audiences to become co-creators.
On the museum front, the Singapore Art Museum champions contemporary artists from Singapore and Southeast Asia, many of whom work with digital systems, kinetic art, and new media. The ArtScience Museum has also established itself as a landmark destination for arts-and-technology experiences, home to long-running immersive exhibitions by the likes of teamLab. We believe these platforms offer rich ground for exchange, inspiration, and future collaboration and we hope to welcome our Korean counterparts here soon.

Q6. 앞으로 두 나라의 문화 정책 교류를 확대하고, 양국 예술가들 간의 지속가능한 협력을 키워가기 위한 폭넓은 비전이나 제안이 있다면 들려주세요.

Singapore Art Week 2026 at Gillman Barracks
Image courtesy of National Arts Council Singapore

Victor Ang | 싱가포르와 한국은 모두 자국의 창의문화산업에 지속적으로 투자해 왔으며, 서로의 정책 체계로부터 배울 점이 많다고 생각합니다. 한국이 어떻게 문화 수출 생태계를 구축해 왔는지, 그리고 싱가포르가 어떻게 다양한 글로벌 관객과 소통하는 다문화적 창의 정체성을 길러왔는지가 그것입니다. 일회성 교류를 넘어, 저희는 공동 레지던시, 공동 제작 작품, 그리고 양국 예술가들이 시간을 두고 창작적 관계를 발전시켜 나갈 수 있는 공유 플랫폼 등 구조화된 협력을 지속해 나가기를 희망합니다.
한국은 싱가포르에게 소중한 협력국이었으며, APE CAMP는 양측이 공동의 비전에 진심으로 헌신할 때 무엇을 이룰 수 있는지 보여주는 증거입니다. 파트너십은 NAC 전략의 중심에 계속 자리할 것이며, 저희는 가장 영향력 있는 성과가 고립 속이 아니라 뜻을 함께하는 조직들과의 깊고 신뢰에 기반한 관계 속에서 이루어진다고 믿습니다. 저희의 전략적 파트너십은 국가들이 함께 협력할 수 있고, 또 그래야 한다는 공통된 확신을 반영하며, 앞으로도 ARKO와 더 넓은 한국 예술 생태계와의 파트너십을 계속 심화해 나가기를 기대합니다.

Victor Ang | Both Singapore and South Korea have been investing in their creative and cultural industries, and there is much we can learn from each other's policy frameworks: how Korea built its cultural export ecosystem, and how Singapore has cultivated a multicultural creative identity that speaks to diverse global audiences. Moving beyond one-off exchanges, we hope to sustain a structured collaboration — joint residencies, co-produced works, and shared platforms that allow artists from both countries to develop creative relationships over time.
Korea has been a valued collaborator for Singapore, and APE CAMP is a testament to what we can achieve when both sides commit meaningfully to a shared vision. Partnerships continue to be central to NAC's strategy, and we believe the most impactful work happens not in isolation, but through deep, trust-based relationships with like-minded organisations. Our strategic partnership reflects a shared conviction that countries can, and must, work together and we look forward to continuing and deepening our partnership with ARKO and the broader Korean arts ecosystem in the years ahead.

[인터뷰이]

싱가포르 국가예술위원회 기술혁신국장 빅터 앙(Victor Ang)

[인터뷰어]

APECAMP 2023 참여자 · 2026 협력기획자 이도현